WORKS
以清华美院每年校考高分卷为例,画面中所呈现出的点线面、黑白灰的色块都彰显功底;在光影构成、光氛围、光节奏与空间美感的取舍上也相得益彰。
那么如何在清华美院的校考中脱颖而出?本期我们围绕清华设计场景素描这一科目展开分析,为打算冲刺清华美院的同学们送上坚实的“后盾”。
01
理解与剖析
什么是设计素描?
素描的定义是广泛的,指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
在清华美院的考试中没有设计素描的提法,只单叫素描。之所以将设计加入旨在区别与传统素描的关系;设计素描是传统素描和创新思维结合的产物。两者同样重要。
设计素描如何划分?
所谓素描:素描基本表达能力(根本):构图、黑白灰、空间、虚实关系、主次关系、细节刻画。
所谓设计:画面构思及处理(提分):题材,景别,视角,搭配,规律,差异,光影,强弱,虚实。
02
考题分析
关于选材
人们生活围绕“衣/食/住/行/用”,在作画选材时也应围绕这些点展开,如何只在普通的生活中找到有意思的点变得尤为关键。
总结
好的设计选材不是编造出从未有过的东西,而是让人感觉普通的东西还可以这样做,因而产生共鸣。
设计源于生活而高于生活;从平淡中发现不平凡的美。
关于景别
景别选择上又分为大场景,中小场景。究竟该选择什么样的场景合适还要根据具体主题及选材而定。
总结
大场景特点:空间大,近中远景丰富,有层次感;(难点:空间透视不容易把握,画面组织容易散)
小场景特点:有张力,主体突出,视觉冲击力强;(难点:物体刻画需要细致,结构型要准确)
关于视角
视角大致可分为:平视,成角俯视,大俯视,大仰视,平俯视等。
不同的视角有不同的视角效果,都可以把画面进行分割构成,不管选用哪种视角都应注意画面中的秩序/规律以及差异。
总结
平视:画面秩序感强,横横竖竖的线条分割画面很有构成感。
成角俯视:一般为两点透视,画面空间感强。
大俯视:一般为三点透视,画面冲击力强。
大仰视:一般为三点透视,画面冲击力强。
平俯视:一点透视,画面构成形式感强。
关于构图
画面的构图无非是点线面的分割:
★点:大小/形状/聚散/轻重
★线:长短/粗细/形状/实虚
★面:大小/形状/黑白/正负
黄金分割线构图
黄金分割线构图法则:
★画面主体应在黄金点附近。
★主要线条横竖进行画面分割时,线条应在黄金分割线附近。
对称式构图
对称式构图法则:
01.整个画面呈现左右对称式的平衡
02.注意整体平衡的同时寻找不同
03.画面主体不能放在正中间
关于搭配
物体搭配要合情合理:
★同一画面题材的年代及中西要明确,避免混搭;
★物体选择要有大小主次区别,丰富画面衬托中心;
★物体搭配要有遮挡,聚散,避免画面散乱;
关于规律和差异
规律:
指透视/视角/方向要有明显的一致性,使得复杂丰富的画面不致杂乱无章。
差异:
指在遵循规律的同时要找到违和的差异化,使得画面不致呆板。
关于光影
光可分为:强光,柔光,室内光,室外光,大光源,小光源;
影可分为:实影,虚影,强影,弱影,长影,短影,角度;
注意事项:光在物体上顺着物体结构的起伏变化;光从远到近的强弱变化,虚实变化。
关于虚实
影响画面的虚实:
前实后虚(前后对比的虚实,前后边缘形状的虚实)
亮实暗虚(亮部实与暗部虚)
关于黑白灰
影响画面黑白灰效果的因素:固有色/光影
★在强调光影效果的画面中要适当降低固有色的影响;
★在弱光表现的画面要强调固有色的作用;
★固有色和光影相辅相成缺一不可;
★画面安排黑白灰的分布时避免均等,可白多,可黑多,层次丰富;
关于画面组织
★通过物体的搭配,配合光影来表现;
★画面要有亲和力,让人产生共鸣,而不是生搬硬套;
★组织画面围绕整体感去组织,永远不要脱离整体;
从素材照片到高分卷
★在准备清华考试试卷的过程中,参考素材的选择非常重要;
★从素材照片到高分卷不仅仅是抄照片的过程,还需要在素材基础上依据上面提到的设计方法进行改变;
03
更多优秀作品欣赏